陈佩斯搬到银幕上的《戏台》：真好（中）

摘要：影片《戏台》的喜剧施展之好，好就好在它让观众笑得实在是太开心太痛快了。在观影现场，时不时的就会劲爆出哄堂暴笑。有的是瞬间同时爆发，有的是由一个或几个先发的笑声引爆。我个人的体会是，这多年来看电影，我还没有像看《戏台》这样开怀畅笑过。不由得想对影片编导陈佩斯说一

前文（上）写了陈佩斯搬上银幕的《戏台》，一个真好：“真是一台好戏”。

接下来写再一个真好：真是一部好喜剧。

这说的是影片作为一台好戏，其喜剧戏，施展得好。

“好戏”与“好喜剧”，既有联系，也有区别。喜剧可以是“戏”，但未必都是“好戏”。只有施展好的喜剧，才是“好戏”。

影片《戏台》的喜剧施展之好，好就好在它让观众笑得实在是太开心太痛快了。在观影现场，时不时的就会劲爆出哄堂暴笑。有的是瞬间同时爆发，有的是由一个或几个先发的笑声引爆。我个人的体会是，这多年来看电影，我还没有像看《戏台》这样开怀畅笑过。不由得想对影片编导陈佩斯说一声：谢谢你让我好好的大笑了一场。

尤为难得的，也是真正赋能这部喜剧片为好喜剧的，是影片给予观众的笑里面，很多是有内容有滋味的。并不只是为了逗乐而逗乐那种无厘头的笑。

具体而言，就是影片中有些笑透着浓浓的悲情在，笑过之后，让人不由得不悲从中来。这样由“悲极而喜”达成的“喜极而悲”境界，可不是一般喜剧也容易达到的。喜剧大师卓别林给予观众的笑，就是如此而为论者称道不已。

卓别林曾说：“人生近看是悲剧，远看是喜剧。”他还说"幽默的本质是痛苦的高贵表达。”由此可知，卓别林的喜剧片之所以让人笑而含悲，源于他有着如此造笑的理性认知和实务自觉。

据了解，陈佩斯的喜剧创作有着类同于卓别林的认知和自觉。陈佩斯认为，笑声必须建立在苦难之上。“没有喜剧条件，形成不了悲剧。”“喜剧的底色一定是悲的，笑声是从苦难里长出来的。”他还说自己从来不“教育观众”，而是“先把人逗笑，再让人回味”。他的名言："喜剧的内核是悲剧，但悲剧不是喜剧的目的——笑才是。"显然，他的这部《戏台》，就是他自己出于喜剧理性认知的实务自觉实现。

还可以进一步推论，之所以会如此，与他艰难坎坷的戏剧人生经历有着直接的因果关系。他经历过，体验过，甚至煎熬过，再思考，再凝练，再提升，便有了这部源于他自己生活又高于他自己生活的好喜剧。

当然，陈佩斯这部影片中的有些笑，也有失高雅。这不但是允许的，甚至是必须的。试想，真的让观众每笑而后必伤悲，观众累不累？那还能叫喜剧吗？何况有些涉嫌不雅的笑，其实还是照顾剧式照顾情节或照顾心情的必须。比如被绿了的洪大帅听到一些异常动静后，在那里自以为是装懂行地解释说动静系何而来，之搞笑就不见得雅。但经由此笑压一压剧情中他角色必须有的嚣张跋扈气焰，又恰恰是守持喜剧样式的必要处理。否则，任由他气焰高炽，影片的喜剧氛围就会受影响。甚至会有损喜剧的样式。