摘要:如果没有这些电影,他就不会拥有如今的尊重和声誉。从喜剧故事到类似《荒野猎人》的黑暗故事,这些精选电影在首映时可能没有获得同样的认可,但很快就赢得了当之无愧的回顾性赞誉。
汤姆・哈迪在众多平台上都享有辉煌的职业生涯。
从戏剧到电视,哈迪的多才多艺创造了真正引人入胜的时刻,这进一步推动他成为如今的电影偶像。
在《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》和《盗梦空间》等大片之间,哈迪的战斗实力和情感范围显得更加精湛,为他在整个娱乐世界的广阔冒险奠定了基础。
正如许多影迷所知,在哈迪这样漫长的职业生涯中存在着被低估的作。
如果没有这些电影,他就不会拥有如今的尊重和声誉。从喜剧故事到类似《荒野猎人》的黑暗故事,这些精选电影在首映时可能没有获得同样的认可,但很快就赢得了当之无愧的回顾性赞誉。
《伦敦路》(2015 年)
《伦敦路》将常见的音乐套路与神秘和现实相融合,灵感来自史蒂夫・赖特杀人案。这部电影将亚当・科克和阿莱基・布莱斯的戏剧合作搬上银幕,主要聚焦于这些杀戮事件以及对英格兰伊普斯威奇居民的深远影响。虽然电影一开始坚定地立足于现实,但发生的各种事件引发了一系列既对当前主题敏感又能引起观众共鸣的时刻。
在改编真实悲剧时,人们总会担心这些悲剧仅仅为了娱乐目的而被渲染。相反,尽管《伦敦路》是一部音乐剧,但它成功地尊重了这些令人悲痛的事件。虽然音乐剧以欢快活泼著称,但《伦敦路》运用了一些为人熟知的手法来解构关于犯罪、受害者和悲伤的流行观念。哈迪饰演马克,他的精彩表现为影片增色不少,他在单一场景中的出色演绎是影片的一大亮点。
《44号孩子》(2015 年)
故事设定在冷战时期,《44号孩子》中汤姆・哈迪与加里・奥德曼、劳米・拉佩斯和乔尔・金纳曼一同出演,围绕苏联近期发生的儿童谋杀案展开了一个令人毛骨悚然的谜团。在这些杀戮事件发生后,各种观点涌现。例如,国家安全部(MGB)拒绝承认这些悲剧,声称连环杀手只存在于资本主义国家。然而,好奇的队长利奥・德米多夫(哈迪饰)开始了自己的调查。
这是一部耸人听闻的苏联谋杀悬疑片。
尽管剧情引人入胜,但《44号孩子》未能在评论界或普通观众中找到受众。该片在放映期间票房惨败,《卫报》等网站的评论家认为,由于缺乏俄罗斯演员,这部电影的拍摄手法不真实。然而,许多出版物也承认哈迪是该片最出彩的部分。从他有力地表达角色的动机到战斗技巧,哈迪饰演的利奥被视为必看的表演,即使电影本身相形见绌。
《卡彭》(2020 年)
汤姆・哈迪在《卡彭》中饰演美国最臭名昭著的罪犯之一阿尔・卡彭。影片设定在他臭名昭著的统治之后,讲述了卡彭在亚特兰大监狱服刑 11 年后,饱受痴呆症和神经梅毒的折磨。卡彭退休后前往佛罗里达与家人生活在一起。然而,联邦调查局的持续监视和过去的阴影不断困扰着他,使他的余生远非平静。
这是一部有争议但有趣的传记片。
哈迪饰演的卡彭因其出色的表演而获得一些赞誉,他运用自己的才华展现了广泛的情感,包括恐惧、厌恶和些许悔恨。然而,大多数评论家认为这部电影是在试图为一个许多人认为不可救药的人提供救赎。尽管如此,哈迪感人的表演还是创造了令人难忘的场景,进一步突显了他的演技,尽管电影本身未能达到预期。
《复仇之剑》(2002 年)
《复仇之剑》改编自巴里・昂斯沃思的《道德剧》,讲述了一位剧作家做出了一个重要决定,从改编圣经故事转向对现实的重新想象。故事设定在中世纪的英格兰,一位逃亡的牧师(保罗・贝坦尼饰)在一个剧团中找到了避难所,剧团团长(威廉・达福饰)决定从周围的恐怖事件中获取灵感。由于观众对他们的圣经受难剧缺乏兴趣,这个剧团为观众提供了一个引人入胜的替代选择,因此这部电影为观众提供了一个对世俗作品起源的有趣元分析。
这是一部对现代戏剧起源的深刻审视。
许多评论家认为这部电影的前提过于复杂,无论好坏。然而,人们普遍认为这部电影的亮点在于演员阵容。与保罗・贝坦尼和威廉・达福一起,汤姆・哈迪饰演了斯特劳,一位反串表演者,他为电影对戏剧演变的探索做出了贡献。这位演员的粉丝还发现了他为该片角色试镜的精彩片段,向观众展示了导演在挑选哈迪时所看到的魅力。
《传奇》(2015 年)
故事设定在 20 世纪 60 年代,《传奇》中迷人而狡猾的双胞胎兄弟罗纳德和雷吉・克雷(汤姆・哈迪饰)通过诱惑和暴力手段声名狼藉。他们在多方面过着双重生活,电影讲述了这对双胞胎不断膨胀的野心、不断恶化的精神健康状况以及他们各自亲密关系的破裂。总之,《传奇》是一种全面而巧妙的方式来记录犯罪剧中常见的原型。
这是一个关于犯罪与不和的引人入胜的案例。
和汤姆・哈迪的最佳电影一样,《传奇》突显了他挖掘各种情感状态的能力。在对他来说最大的挑战之一 —— 双重角色演绎中,哈迪表现出色。他捕捉到了每个双胞胎的细微差别、各自的困境以及他们之间的关系。在整部电影中,罗尼和雷吉都在对犯罪的欲望中迷失了自我,虽然电影的前提可能不是最好的,但看着哈迪饰演这两个人物简直令人着迷。
《摇滚帮》(2008 年)
《摇滚帮》中杰拉德・巴特勒、伊德里斯・艾尔巴和汤姆・哈迪出演了一部关于组成伦敦黑帮的形形色色人物的喜剧犯罪片。这部盖・里奇执导的作品聚焦于黑帮在房地产行业的涉足,各方都希望在俄罗斯亿万富翁乌里・奥莫维奇(卡雷尔・罗登饰)的最新交易中分得一杯羹。随之而来的是一个混乱但有趣的故事,它以看似欢乐但复杂的方式描绘了这个黑暗而肮脏的职业。
这是一部无害的犯罪喜剧,有很多值得赞赏之处。
虽然许多人承认里奇的《摇滚帮》并没有给这个类型带来新的东西,但有相当多的观众觉得这些角色的欢快本质非常有趣。罗杰・艾伯特给了这部电影三星(满分四星),他指出,看着演员们扮演这些异想天开的角色很有趣。哈迪饰演帅哥鲍勃,他无缝地融入了整个故事,为观众带来了滑稽的台词以及与 “独臂鲍勃”(巴特勒饰)共享的甜蜜时刻。
《摩托骑士》(2023 年)
《摩托骑士》为观众讲述了一个中西部摩托车俱乐部危险行径的故事。该片改编自丹尼・里昂的摄影集,影片以当地一家酒吧的一个随机事件开场,这个事件让好奇的凯西(朱迪・科默饰)与本尼(奥斯汀・巴特勒饰)走得更近。然而,俱乐部成员之间长期存在的紧张关系达到了沸点,本尼和凯西也被卷入其中。这部 60 年代的犯罪剧拥有包括汤姆・哈迪、迈克・费斯特、朱迪・科默和奥斯汀・巴特勒在内的演员阵容,充满了悬念和戏剧性,将故事从始至终贯穿起来。
这是一种对理解权力的坚韧而真诚的探索。
尽管这部电影表现不佳,但它成为了当代重新评价的对象。从以表演驱动的故事到电影对投射在摩托车手身上的传统期望以及看似定义他们的男子气概文化的有趣解构,《摩托骑士》在挖掘一个观众容易产生共鸣的更深刻、更人性化的故事方面堪称出色。哈迪饰演约翰尼,他饰演这个摩托车俱乐部的领袖,通过他的表演,许多人发现了约翰尼用来投射权力和恐惧的幻想。
《无法无天》(2012 年)
《无法无天》将观众带入了 1931 年的一场利益冲突。一群兄弟因各自的私酒贩卖野心而团结起来,共同对抗一次严厉的打击他们生意的企图。在一位热心的执法者的追捕下,邦杜兰特兄弟试图巧妙地应对对手的存在,依靠狡猾、精心策划的计谋和有条不紊的暴力来保护他们的贸易。
这是一份血腥的主权宣言。
这部电影获得了普遍好评,但评论家们的不满主要在于与著名的法外之徒题材史诗电影相比,它对前提的执行不尽如人意。尽管如此,视觉上吸引人的美学以及表演本身还是给这些评论家和电影粉丝留下了深刻的印象。哈迪饰演福雷斯特・邦杜兰特,他在私酒贩卖方面以一种令人难忘的紧迫感吸引了观众的注意力。随着电影的进展,福雷斯特的智慧和对恐惧的控制在整个冲突中,甚至在最黑暗的时刻,都是令人钦佩的品质。
《洛克》(2013 年)
在《洛克》中,汤姆・哈迪变身为伊万・洛克,一个在路上与各种声音进行一系列电话交谈的人,他是一名建筑工头,对家庭、合作伙伴以及与他有染的贝珊(奥利维亚・科尔曼饰)负有责任。洛克选择去伦敦医院见证他与贝珊孩子的出生,在那里发生了上述改变人生的对话。
这是一段令人困惑的禁闭时期。
作为唯一的银幕演员,哈迪因其用情感、肢体语言和语调掌控故事的能力而受到赞扬,他让观众仿佛坐在副驾驶座上,与他一起面对自己决定的后果。《洛克》既充满悬念又具有实验性,证明了汤姆・哈迪既能驾驭大片,也能演绎更安静、更具思考性的作品。
《危险藏匿》(2014 年)
在《危险藏匿》中,汤姆・哈迪与詹姆斯・甘多菲尼联手改编了丹尼斯・勒翰的短篇小说《动物救援》。与劳米・拉佩斯(《猎杀星期一》)和马提亚斯・修奈尔(《阁楼》)一起,四人演绎了鲍勃・萨金诺斯基(哈迪饰)、他的表哥马文(甘多菲尼饰)以及他们与车臣黑手党的纠葛。在整部电影中,观众看到了一个更加黑暗的布鲁克林,表兄弟俩试图逃避一场鲁莽抢劫带来的混乱,这场抢劫与他们的生活息息相关。
这是一部引人入胜的剧情片。
这被视为甘多菲尼去世前的最后一个角色,他和哈迪在银幕上展现出了极佳的化学反应。此外,两人在刻画各自角色时都迎接了挑战,捕捉到了剧本中编织的细微差别和明智的方向。除了表演本身,《危险藏匿》得益于一个精心构思的前提和一个扣人心弦的结局,触动了观众的心弦,为他们呈现了一部精致的犯罪剧。
《布朗森》(2008 年)
受现实生活中的罪犯启发,《布朗森》中汤姆・哈迪变身为令人难忘的查尔斯・布朗森,最终呈现出一部黑暗而有趣的电影。这部电影充满了暴力和活力,一开始回顾了主角的过去,但采用了非典型的介绍方式。影片选择了一种羞涩的回忆方式,充满了打破第四面墙和杂耍风格的演绎,前几分钟就给观众留下了深刻的印象。随着电影的进展,布朗森成功地讲述了一个真实的故事,同时没有轻视现实生活中的相关人物。
这是对一个严峻现实的戏剧性展示。
《布朗森》以其狂热的粉丝反响而闻名,许多观众喜欢这部电影的喜剧时机、实验性以及故事本身。同样,评论家自然也被哈迪的表演所吸引,一致称赞这位演员的令人信服的演绎以及他愿意展示自己备受尊重的多才多艺。此外,这部电影提出了一个关于艺术道德的问题,以及艺术与剥削之间的界限何时变得模糊甚至被忽视。
《勇士》(2011 年)
在《勇士》中,哈迪与乔尔・埃哲顿合作出演了一部摔跤剧情片,两人饰演的角色相互对抗。电影迅速向观众介绍了托马斯 “汤米” 里奥丹(哈迪饰),一位忧郁的前海军陆战队员,他对疏远的父亲(尼克・诺特饰)的拜访不知不觉加剧了他与疏远的兄弟布兰登(埃哲顿饰)之间现有的紧张关系。当两人发现自己参加了同一场摔跤比赛时,他们的竞争超越了对仇恨的预期描绘,最终以一个感人的结局收场,永远改变了兄弟俩对自己、对彼此以及对生活的整体看法。
这是一个关于兄弟和勇气的感人故事。
《勇士》被许多人认为是汤姆・哈迪最被低估的角色。哈迪作为主角为故事贡献了很多,但在 2011 年首映时却未引起太多关注。他对里奥丹的刻画是任何希望了解哈迪独特表演才华的人必看的表演。与乔尔・埃哲顿同样引人入胜的表演相得益彰,哈迪对愤怒、悔恨、恐惧和家庭之爱的展现深刻而动人,没有人能否认这位演员令人满意的情感跨度,他用这种能力将现实呈现给观众,无论角色多么荒谬或悲伤。
来源:阿宝侃电影